20世纪指弹乡村音乐的缔造者---chet atkins

chet atkins传记

  chet atkins1924年六月20日出生在田纳西州的luttrell，他从小和他的妈妈，两个哥哥还有一个姐姐一起长大，他在他的家中

是最年轻的。当他六岁的时候他的父母就离婚了。他最初接触的是夏威夷的一种叫ukulele的乐器，后来接触了一段时间的小提琴。

在他九岁的时候曾经为了换到他哥哥lowell手中的一把吉他而把他自己的手枪和零钱全部都给了他哥哥。chet是一个对音乐非常敏

感非常执著的青年，后来因为得了严重的哮喘病不得已搬去格鲁吉亚州跟他的父亲住在一起。

  故事该从chet年轻的时候说起。当有相关的乐团来演出，如果乐团里面有弹吉它的，chet会挤过去看去听，而且会把他的耳朵靠

得很近吉他以至于导致弹吉它的人很难为情，很困难地去演奏。这也也是能够充分证明了吉他对他的吸引力，和他对吉他的痴迷程

度；这也是为他从纳斯威尔到波斯顿的每一次演奏会都爆满，后来成为世界知名的音乐家的原因之一！

  akins在上中学的时候已经是一位很出色的多才多艺的吉他手了。他会利用在学校的公共休息场所来练习吉他，因为这样能够得

到很好的音响效果。他的第一把吉他没有琴颈调试装置，导致琴颈太弯，只有几品能够用。他后来买了一把空体电吉他和一个音

箱，但是那个时候他家没电，他还得跑到几里外的地方找一个插座。

  他曾经和一个高级的CPA(Certified Public Accountant )打过高尔夫球，这个人后来在他的生涯中给了他很大的帮助使他轻

松获得了与john knowles ,tommy  emmanuel,steve wariner和jerry reed等人同等名誉的签约吉他手的荣誉。然而他在les paul

三人组合里工作的同父异母的兄弟也是一个非常成功的吉他手。

  在听到merle travis在wlw电台里弹奏之前，atkins还没有自己独特的固定的音乐风格，那个时候他还居住在格鲁吉亚州。这个

早期的影响戏剧性地成为了他后来独特的音乐风格样式。travis是利用他的食指来弹奏主旋律，用拇指来弹奏低音进行，然而

atkins则充分利用了他右手的食指，中指和无名指,用大拇指来弹奏低音进行。结果，一堆错综复杂但却又清晰明亮的音符成为

了他最具有代表性的声音。

                                                   

早期生涯

  在1942年离开中学之后，他在诺克斯韦尔的WNOX电台得到了一份工作。在那他演奏小提琴和吉他，后来和歌手bill carisle和

喜剧演员archie campbell成立了一个小型的爵士乐团。

  三年之后，他从俄亥俄州的辛辛纳提搬到了merle travis以前工作过的地方WLW。六个月后，在他前往Richmond之前，他搬去了

他以前和sunshine sue 演出过的地方和Raleigh Johnnie ,Jack一起工作。Atkins腼腆的性格与他不入俗套的风格，让很多人怀

疑，他演奏的东西是否真的是乡村音乐。他经常反驳他们，也经常尝试着去适应他们，但是没过多久，他又得在另外的电台另谋

高就了。

  到达芝加哥，他给离开在公众性质的WLS Barn dance的星形位置去加入Grand Ole Opry的 Red Foley试音。在1946年，Atkins

作为Foley的乐队的一员首次在Grand ole opry亮相。那一年，他也同时录制了叫“吉他布鲁斯"的首支单曲。这曲子相当的有创

意，除了他弹奏的吉他之外，还有来自Nashville dance乐团的音乐家Dutch McMillan 演奏单簧管，Owen Bradley演奏钢琴。

Atkins在Opry有过一个现场，但是现场结束没多久，他又搬去了密苏里斯普林菲尔德的KWTO，然而尽管有高级官员Si siman的

支撑，但没过多久，他又得为他的乡村之音而挣扎。

                                                     

RCA Victor 公司成功签下Atkins

  当他在科罗拉多州的丹佛为西域乐团工作的时候，引起了RCA Victor 公司的注意。在他的风格意外地流行起来之前，Si

siman就鼓励Steve Sholes签下Atkins.

  RCA乡村音乐 A&R 主管Sholes让Atkins来到丹佛，经过商谈后，做了Atkins 1947年在芝加哥的第一张专辑。他们并没有销售。

那一年，Akins给RCA做了一些混音类的工作。但后来他又得回到他从前工作过的WNOX的新周末之夜电台重新安置。然而，这个时

候他已经结婚有了一个女儿，作为一个有家室的男人来说，这种事业状况是很难维持一个家庭的生计的。他也曾思考过，把钢琴

调音作为兼职。1949年，他离开了WNOX，加入了Mother Maybelle ，这同时，卡特姊妹也回到了KWTO。这就意味着，Maybelle

Carter 和June, Helen ， Anita把老卡特家族从新给带领了起来。很快，他们在Opry的表演工作吸引了很多人的注意。1950年

中旬，他们的团队去了纳斯威尔寻求发展。Atkins开始了他开始了他的录音协会及在WSM和Opry的表演工作。

 当他在RCA的录音畅通无阻的时候，他的思想和经验在慢慢的成长。当纽约政府基层领导者们需要帮忙在纳斯威尔为RCA的艺术

家们组织一个艺术家协会的时候，Atkins作为他的录音协会的领导者协助了Sholes。Atkins的第一首比较有冲击力的主打曲目

为“Mr. Sandman”，紧跟着的是他和Hank Snow的二重奏“Silver Bell”。后来，他的专辑也开始流行了起来。除了录制唱片

之外，Atkins同时也成为了Gretsch（在1955年至1980年间制造了非常著名的chet atkins系列电吉他）的策划顾问。Atkins最终

也成功地成为了RCA在纳斯威尔工作室的主管人。鉴于工作室''''B''''的成功前史，这个工作室以它最专业的录音品质一举成为了现在

著名的“Music Row”。

 

演奏者和经理

1957年，当Sholes接管流行机构时，一个成功的结果就是他和猫王的合作。他让Atkins接管RCA在纳斯威尔的分公司。当乡村音乐

的唱片销量被摇滚乐覆盖的时候，Atkins和Bob ferguson采取了Owen Bradley的意见，把小提琴和夏威夷吉他去掉，让乡村歌手

加入，以这种方式来招揽歌迷。这就是众所周知的“纳斯威尔之音”（“The Nashville Sound'''' ），chet说过，这就是通过大众

传播媒介，让更多的人喜欢乡村音乐，让乡村音乐能保存下来，流行下去，让更多作乡村音乐的人能更好的生存的唯一的办法。

  Chet采用在歌曲里增加鼓和大提琴的方式来衬托歌曲的旋律，使歌曲更加富有节奏感，像Jim Reeves的"Four Walls" 和"He''''ll

 Have to Go" ，Don Gibson的 "Oh Lonesome Me" 和 "Blue Blue Day." 很难以致信的是一首"cross over" 就很轻易地冲上流行

乐坛，这在以往从来没出现过的。他和Bradley实质上是把制作人作为方向盘来发掘和引导演员/歌手的各种舞台优势，让他们在舞

台上上尽情发挥，而真正的艺术家/创造者则在幕后支撑。

  Atkins在自己精装的家庭录音室录制自己的唱片的时候，常常加入一些流行的模式和爵士的点子。经常是在RCA录制她的节奏部

分，然而旋律部分的时候经常是在家完成的。他做音乐非常严谨，往往是做到每一部分都满意的时候才肯罢休，才拿去混制。很多

各种风格的吉他手都非常欣赏Atkins的作品，他们很多时候都是从他的音乐里找到灵感与一些颇具实验性的动机。  在这期间，他

以吉他先（"mister guitar"这也是他其中一张专辑的名字）的称号一举成为了国际闻名的吉他手。无论是以前还是现在，他那具

有标志性性质的“Atkins Style”（用右手的拇指走低音进行，食指和中指，还有无名指来演奏旋律。也就是现在所说的finger

style）是很多吉他手们较难驾驭的。他发展这种风格并使之成熟，是早期偶尔在收音机上听到Merle Travis 弹奏的时候开始的。

那时，他坚信没人能用拇指和食指就能把吉他音乐表达的那么淋漓尽致，但是Merle Travis 却能用的那么顺畅，那么完美。当时，

他假设，如果再用上无名指那会是什么样呢////然而事实证明，他成功了，他用独到的方式开拓了自己独到的风格和演奏方式。他

喜欢和工作室的音乐家们一起即兴演奏，后来他们一起被邀请到1960年在纽波特举办的爵士音乐节演出，但是后来因为骚乱，这场

演出取消了。后来，在George H. W. Bush期间，Atkins被邀请到美国白宫为肯尼迪总统演出。

  在他的导师Sholes 1968年去世之前，Atkins已经成为了RCA乡村音乐部门的副总裁。在上个世纪六十年代期间，他带出了许许多

多艺人，具有代表性的有Waylon Jennings, Willie Nelson, Connie Smith, Bobby Bare, Dolly Parton, Jerry Reed 和 John

Hartford 。在六十年代中期，他也遭受了很多的麻烦。那是因为美国国内民权运动刚开始的时候，一个签约的美国黑人歌手Charley

Pride,唱起了特别原生态的乡村歌曲，严重侵袭了Atkins所开拓的风格样式。但是，最终还是Atkins扭转了局面。说句不好听得，

Pride得那些乐迷们都是以些顽固职守的和不思进取的家伙们，他们并不知道也不关心是当代的进步与发展，他们当然也不了解

Atkins所形成的流行性的风格以及该风格的优点。

Atkins的重拳出击是在1965年，那时候他改编了他的朋友Boots Randolph萨克斯手的一首经典曲目"Yakety Sax"，以"Yakety Axe"

为曲名。在那些日子里，特日夜地练习，以至于演奏的非常娴熟。而最后特也不得不再雇用一些领导者像Bob Ferguson 和 Felton

Jarvis 来减轻他的压力。

Atkins从管理层中退役

  在70年代的时候，Atkins开始慢慢地感到了压力。他的唱片发行量开始慢慢的减少，但是还是可以发行少许风靡一时的歌曲的，

比如Perry Como的"And I love you so"。 他广泛地跟他的朋友录音，从中找出灵感。也包括他当时风靡一时的右翼Jerry Reed。

1973年的一次结肠炎不得不让他改变自己在RCA的角色，让其他有能力的人来掌管他的位置；而最终他还是回到他的最爱吉他身

上。那时候他经常和Reed还有自己的堂兄Jethro Burns 。

  在70年代末期，Atkins作为一个制作人的辉煌已经一去不复返。RCA新任的执政者有了不同的想法与创意。他第一次推出了在那

个公司的位置，同时也感到自己做为一个艺术家而被扼杀，因为RCA不想让他在爵士圈里发展.与此同时，他对Gretsch 的发展方

向也越来越不满，他们撤回了对Atkins的授权，停止使用他的名字作为产品的系列名称，开始为Gibson设计吉他。

在1982年，他彻底离开了RCA，同时也和哥伦比亚唱片签下了合约。1983年的时候，他发了首张在哥伦比亚录制的唱片。在哥伦比

亚唱片期间，他发挥了他的很多创造力和在爵士乐领域的尝试，还有其他各式各样的创意和点子。爵士在他内心中的那股力量永

远是最强烈的，但是在他在职期间，他时常被当作一个地道的乡村音乐人所左右。他也在很多场合也说过，他不想被称为一个乡

村吉他手，坚持地认为他只是个吉他手（适合部同风格）。然而，他是用耳朵来演奏的，要成为一个出色的即兴演奏家，他必须

得读懂音乐和演奏很多经典的吉他片断来进行对比和尝试。1991年，当他的一个叫Roger Field的朋友建议他和一个女歌手一块演

奏和录音的时候，他照做了，和一个叫Suzy Bogguss的女歌手合作。在专辑当中还是用了他的老本行，那是跟Mark Knopfler 和

Jerry Reed一块合作的。当他被问起20世纪最有影响力的十位吉他手的排名都有谁的时候，他把Django Reinhardt 放在了第一位

，而把自己放在了第五的位置。

  在他年终最后几年的时候，他甚至回到了他原来呆过的电台， 出现在Garrison Keillor的“大草原之家”（专门是为一些意趣

相投的人而设），而且还时常把小提琴拿出来耍把乐.

遗赠

  Atkins得过很多奖项，其中包括十四项格莱美奖（其中包括在1993年所得的终身成就奖）和九项国家音乐协会年度乐器演奏者奖

。1997年，Billboard 杂志授予他他们的“最具创造力的最高荣誉”的世纪奖。

  Atkins在吉他领域打开的这片天地，以及所得到的对吉他音乐的拥护者，是以前没人能做到的。关于他对各种音乐风格的喜爱可

以追溯到他给一个钢琴家James P. Johnson录制的“Johnson Rag”，几乎是全部模仿Eric Johnson的摇滚风格的。当Atkins打算

要校仿Eric Johnson的一首比较具有影响力的摇滚歌曲“Cliffs of Dover”的时候，意外地让他创作出了一首非常独特的编曲

“Londonderry Air (Danny Boy)”。

  Chet的一首“Malaguena”影响了新一代的弗莱门哥吉他演奏家；数不尽古典吉他精选曲目都来自他的专辑，也让当今美国的许

多演奏家们在实地地操练中，他们也是第一次听说古典吉他能这样演奏。他同样也能演奏爵士乐和布鲁斯音乐，如果他愿意的话，

同样也录制他的smooth 爵士。在今天美国的很多电台都仍然播放着。

  在九十年代期间，当他在频繁的演出过程中，他的身体开始虚弱起来，因为他的癌症发作和开始恶化。在2001年六月三日于纳斯

威尔告别人世。

  Atkins把他的大部分时间都放在了他的事业上，在他的遗言中他曾说过这句话：“很多年过去，在我离开人世之后，有人会听说

我做过些什么，知道我也曾经在这呆过。他们也许不知道我是谁，但是，他们会听得到我的吉他在跟我的对话。”

  在美国佐治亚州西南部，有一条延绵不断的州际公路（LaGrange 和 Columbus之间），人们为了纪念他；，把这条路称为“Chet

 Atkins Parkway”。

  2002年，Atkins被正式列入了摇滚名人堂。